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现代服装设计对民族服饰元素的运用

来源:原创论文网 添加时间:2020-12-29

  摘    要: 传统服饰元素越来越受到人们的喜爱和关注。如何让传统服饰元素和现代服装工艺进行合理科学的结合已成为现在服装设计中的一项重要课题。将从此方面阐述如何科学合理地把传统元素运用到现在服装中,对传统元素的图案、造型和工艺进行现代加工使其成为受现代人喜爱和推崇的现代服饰

  关键词: 服装设计; 传统服饰; 现代服装; 融合;

  一、前言

  民族传统服饰对中国的服装设计有着极为重大的影响。现代服装设计师对民族传统元素十分喜爱,民族传统元素是服装设计创作取之不尽用之不竭的素材源泉,同时为设计师提供了足够的设计灵感。现代服饰与民族传统元素的结合不但是对服装的创新,而且能体现中国的历史与文化,具有传承的作用。目前已有大量民族元素的服装出现在大家的视野,甚至走上了国际舞台。中国民族文化和现代文化的完美结合让中国的服装更加富有内涵。

  二、民族服饰元素的定义和特点

  何谓民族服饰元素?就是传统民族服饰中的构成因素,例如传统民族服饰的结构、造型、工艺和材料等这些构成因素。这些形态各异的构成因素有两大特点:可视因素和不可视因素。

  第一、可视因素。民族服饰的形状、材质、刺绣、图案等都是可视因素。这些因素是构成对民族传统服饰认知的基本元素。

  第二、不可视因素。不可视因素又可以称之为精神因素,通俗点说就是其蕴涵的精神文化。传统服饰从设计到刺绣到用材都蕴涵着我们中国的优秀传统文化,蕴含着中国独有的文明。
 

现代服装设计对民族服饰元素的运用
 

  三、中国服饰的现状

  民族服饰虽然有许多特点,但是从近代开始,西方文化开始输入中国,很多中国人开始关注西方文化,西装、皮鞋、哥特式风格的长裙开始在中国流行,越来越多的人开始忽略民族传统服饰。现代中国的服饰大多数都是参照西方国家的服饰进行设计,中华文化元素在服饰中出现的较少。中国现代服饰男装多以西方的西装和休闲装为主,女装则多以长裙和职业装扮为主。中国服饰中民族元素的出现比例较低,大多数都是西方文化为主流,而西方开始注重东方文化,我们的民族文化在西方人中开始流行。

  四、现代服装设计对民族服饰元素的运用

  (一)现代服饰对民族元素运用的方向

  现代服装走向全球一体化的流行方向,春夏与秋冬服装流行趋势的发布让世界上各个品牌相互追随,如何在千军万马中异军突起需要有自己的特色。中华民族的历史与文化是我们特有的创作源泉,从传统的建筑、器皿、服饰、绘画、雕塑等中汲取营养是我国现代服饰发展的方向。西方的设计师与知名国际高端品牌也发现了中国民族文化的精髓,在大量地运用。

  1.民族传统器物造型元素的提取

  民族传统文化中从大的建筑到小的生活器皿,许多形式已经被现代西方工业化产品所冲击,甚至鲜有见到,而这些元素适当地提取与运用就是良好的素材。甚至传统的灯笼、烛台、瓷器等都为现代服饰增加了传统的历史感。

  2.民族元素图案的运用

  我国是一个多民族的国家,有56个民族,经过上千年的传承,各个民族都形成了具有自己民族特色的民族服饰图案。民族文化是多民族文化的汇集,在漫漫的历史长河中不断地自我发展相互渗透演变至今。民族图案元素包括中国传统的吉祥纹样,取材一般以福、禄、寿、喜、财等的谐音,如:喜鹊、蝙蝠、童子、童女、莲花、莲子、大枣、梅花、菊花、桂花、祥云等。将各种题材组合寓意形成对美好生活的向往,如喜上眉梢一般采用喜鹊落在梅花上的图案形式。这些传统吉祥纹样就是服饰的最好取材内容。

  还有阿昌族的典型图案白象驮亭,白象喻佛,象征着吉祥。白象驮亭象征着阿昌族人生活吉祥、和平、兴旺;还有布朗族的布朗三弦图案,三弦琴是布朗族最具代表性的乐器,布朗三弦象征着纯洁、乐观、吉祥幸福等。

  3.传统印染与服饰工艺的运用

  传统的植物染、蓝印、蜡染都是面料处理的手段,它绿色、健康、质朴具有独特的民族特色。另外传统的服饰工艺镶、嵌、盘、滚、绣,工艺精美,色彩可素雅可浓郁,可花团锦簇、富贵典雅又可空谷幽兰地清新脱俗,在现代服饰设计中起到呼应、点缀以及分离的作用。

  4.传统其它姊妹艺术设计元素的提取

  从传统建筑、中国画、雕塑、京剧(包括其它剧种)、文学作品等中汲取设计元素。例如,故宫的建筑为明清皇家园林,雕梁画栋都是建筑艺术的精品,可以采取移用或局部分解的方式在服饰设计中运用。再如传世的中国古代绘画,无论是唐代的仕女图,还是元代的写意山水等都可以使用。

  (二)民族服饰元素与现代服装设计的结合方法

  1.传统造型与色彩元素与现代服装款式的结合

  传统器物很多,通常采取局部造型的移用,如鸟笼的造型与现代裙子的结合,灯笼的造型与服饰的结合、甚至是典型建筑造型与服饰的结合等。

  在色彩上,中国传统的五色体系为:黑、赤、青、白、黄。孔子出于对周礼的维护,把黄、青、白、红、黑定为“正色”。传统配色可以作为现代服饰配色的标准进行使用。

  2.现代服饰造型与传统图案的设计结合

  (1)服饰造型中图案满设计

  在原有服装廓形的基础上采用传统纹样进行装饰设计。图案采取造型填满的设计形式,给人感觉饱满,丰富,完整。

  如中国画中的界画,以亭、台、楼阁假山为内容,精致、时尚又民族化。青花瓷取材的服装设计亦如此,如图1。

  图1 服饰造型中图案满设计
图1 服饰造型中图案满设计

  (2)服饰造型中局部使用图案

  服饰的局部使用造型,一般采用点缀、呼应、对称、重复等方式,这样的方法起到点睛或突出的作用,整体上突出变化性。如图2,传统年画中的“福娃”,上衣左右衣襟对称设计的形式。

  图2 服饰造型中局部使用图案
图2 服饰造型中局部使用图案

  (3)服饰造型中,按衣片造型定位设计适合纹样造型的使用

  为满足服装设计整体的需要,按照服装的廓形或衣片造型进行适合边框、角偶纹样等造型的图案运用。这种方法即饱满又赋予变化。

  图3 按衣片造型定位图案设计
图3 按衣片造型定位图案设计

  3.现代服饰与传统工艺的结合

  (1)刺绣工艺

  我国传统的刺绣工艺有着名的四大名绣,其它少数民族中的刺绣也各具特色。目前机绣为工业化生产的主要方式,大量的成衣生产需要它们来完成,但手绣的优势机器仍然无法取代。刺绣在历史上一直是服饰工艺的主要表达方式,现代服饰依然在大量运用,一个好的刺绣纹样工艺对服饰的品质感有较高的提升作用。目前刺绣的取材范围较广,有字母、文字、植物、动物、风景、几何、肌理等。在服饰设计运用部位一般使用在领口、肩部、前胸、后背、袖子、腰部、臀部、裤脚、裙边等上面。刺绣纹样形式为单独纹样、连续性纹样。

  (2)面料印染工艺

  在2020年前后,扎染面料图案在国际上开始流行,运用数码印花的手段让这传统的产品得以批量化生产,打破了传统工艺手段的不可复制性。植物扎染工艺以植物取色,在棉、麻、真丝面料上进行简单的系扎、针法的缝制系扎或采用器具进行夹染等,具有很强的民族特色,在服饰设计上一般大面积使用在民族风格较强的服饰中,也有局部使用在时装中。

  五、结语

  现代服装设计因把传统民族元素的图案、面料、结构等元素完美融合,设计出新颖的时尚的符合现代人审美的服装。设计的服装不仅展现了民族元素,更加展现了我们中华民族千年的优秀历史文化,让现代文明与传统文化相碰撞,产生“化学反应”,让中国传统文化在服装中演绎和传播。

  参考文献

  [1] 安毓英.杨林.中国民间服饰艺术[M].北京:中国轻工业出版社,2015
  [2] 张辛可.东方文化的崛起[M].石家庄:河北美术出版社,2013
  [3] 汤献斌.立体与平面中西服饰文化比较[M].北京:中国纺织出版社,2012

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